粤剧红船后日启航 “船中船”内上演“戏中戏”

   

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  机械臂在剧中将担负与男主角心灵对话的任务。

  后日出发 市民可静享粤剧戏班的情感旅程

  珠江红船启航倒计时:两天。这艘由民企投资8000万元打造的科技与艺术之船,将搭载着三重舞台机关和国内首创的舞蹈机械臂,以“船中船”和“戏中戏”的创意形式,让观众沉浸于粤剧戏班的情感旅程中。《船说》项目的主创者表示,这是一艘游船,更是一个美轮美奂的舞台综合体,“体验式流动性情景表演”尚待观众们亲身体验。

  文/广州日报记者何道岚、刘晓星 实习生秦静怡

  立意:沉浸式的情感故事

  比起常见的旅游剧场单纯的感官刺激模式,《船说》项目组定位于一种“体验式流动性情景表演”。“除了亲身体验,文字和言语实在难以表达。”《船说》创意制作、提案人易红霞说,珠江红船不是普通的船——单纯的交通工具角色;如果说它是传统的剧场吧,又不恰当——它以整座城市为背景,以珠江作舞台,以流动变幻的舞台空间和观演合一的方式颠覆着传统的观演模式。

  概括而言,那是一段“船中船”和“戏中戏”的旅程。

  “船中船”,即船是游船,亦是剧场,一座水上移动的旅游剧场。这个剧场里,又有一艘道具红船。这艘艺术化的仿古红船,既呈现红船戏班的故事,同时又是剧场中的一个演出道具。届时,演员们会在船中船上及其四周进行表演,观众将置身珠江红船的二层马道上,从四面八方俯视“船中船”的精彩表演。

  “戏中戏”,即观众上船就是看一出戏剧,一段关于红船戏班的故事。而戏中的粤剧人,文武生和花旦,在剧中也要演另一出戏——新编粤剧《月圆花好》。《船说》既然是演粤剧人的故事,自然少不了展示戏中人心爱的粤剧。

  “《船说》是直抵心灵与灵魂的情感故事。”易红霞表示。

  阵容:春晚导演+广州亚运团队

  《船说》总导演邢时苗,国家一级编导,先后8次担任中央电视台春节联欢晚会的舞蹈总监和现场导演。第七届亚洲艺术节开幕式、多哈亚运会闭幕式“广州十分钟”、第八届全国残运会开幕式等重量级文艺晚会,均由他担任策划、导演。

  《船说》总体创意策划、编剧何继青,曾担任2010年广州亚组委庆典和文化活动部部长,早已为不少广州市民所熟悉。

  广州亚运会开幕式上的水中升降舞台、现场组装升起的四根立柱主火炬塔,创意让人赞叹。这一切正出自杭州佳合舞台设备有限公司总经理阮小华团队之手。为了打造机械与艺术的完美融合,《船说》项目组再度请来了设计制作亚运水舞台和亚运主火炬塔的阮小华,担任珠江红船的机械装置总设计。

  “制作难度不亚于广州亚运会。”阮小华表示,作为船体设计来说,珠江红船的内部结构是他从未见过的,舞美装置不但要做到机械与艺术的结合,还要让机械“会说话”。更难的是,由于船体空间有限,加上观众零距离接触,舞美装置要更加精细的同时,还要将降噪和安全性考虑进去。

  舞蹈机械臂和心灵对话

  要说舞台表演的最大亮点,《船说》总导演邢时苗认为是剧中男主角和机械臂的互动、共舞,这也国内首创的舞蹈演员与机械臂的互动演出。机械臂在剧中将担负与男主角心灵对话的任务,代表男主角灵魂的外化,反映男主角的内心世界。

  据了解,机械臂于去年从国外进口回来,可以承担165公斤的重量,动作误差在0.2毫米,以100%速度开动时,速度相当快,演员稍有不慎就可能受伤,“这让整个互动编排充满挑战。”

  我国优秀青年舞蹈演员、《船说》的舞蹈编剧王迪之前在与机械手互动时,机械臂速度仅为60%,他有一个动作想加入新的尝试,但被机械臂推了一下,手上就受伤了。

  王迪在短短6天内尝试了不少的舞蹈。在舞蹈前,工程师先将程序编入机械臂,舞蹈演员根据事先的编程设计与机械臂进行互动。三段舞蹈的配乐有现代音乐,也有传统粤剧。机械臂的动作十分灵活,如果导演没有透露,很难让人觉得这是编程舞蹈。演员随着音乐时而抱着机械臂腾空而起,时而与它相互倾诉。在舞蹈中,机械臂甚至会为演员拿伞、打伞,与一个真人的手臂没有任何区别。

  4个观众区

  剧情略不同

  为满足互动式表演的流转空间,粤剧红船内部采用了中空、全贯通的设计,通过戏台、隔断等装置,将船内空间分为4个场景,每个场景都有一名主人公的线索和剧情。

  戏开场时,观众根据各自的船票进入船内不同的空间,观赏不同的故事演绎。根据剧情推移,隔断会展开藏起,戏台会前进后退,随着这些机械装置的启动,4个空间将发生不同的变换和组合,最后合并成一个。4批观众沿着不同路线,最终汇聚到一个空间,一起看一出10分钟的粤剧展示。

  每批观众虽然看到的线索不一样,但不会影响对剧情的理解,这有赖于剧场的唯一声源和全立体覆盖的影像阵列。《船说》采用全息投影方式,不仅可以产生立体的空中幻象,还可以使幻象与表演者产生互动,呈现独特演出效果。船内多屏幕装置将采用电影实时拍摄、现场直播的方式,细腻展现出伶人们举手投足的熠熠风采。多机位的拍摄、蒙太奇语言的运用,也有助表达多重表演层次。

  40分钟的演出结束后,窗户上的帘幕大开,观众瞬间从百年前回到现代,欣赏窗外流光溢彩的珠江夜景,回味百年前的戏班故事,于虚实间体验时光荏苒、城市变迁。

  4个空间看到的剧情不一样,是否会影响观众观剧?“观众不用担心。”《船说》总导演邢时苗说,每个区域的观众都能通过自身看到的剧情,看懂整出剧,每个区域都有不同的观剧体验。


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