编剧潘乃奇

　　3月29日，由潘乃奇编剧，熊剑执导,林雨佳、张亮、吴雯婷、王小超、李玲琳等90后主演的都市情感川剧《琵琶声声》，在成都举行新闻发布会。尽管都有“琵琶”，但该剧并非是《琵琶记》的新编，它有着截然不同的时代背景，截然不同的人物设定，截然不同的故事结局，却讲述着亘古不变的永恒主题——爱与梦想。

　　三角恋、女追男……

　　川剧史上首部都市情感剧

　　不知道在你的印象中，传统戏曲是不是“老套”的代名词?三角恋、女追男、暖男、备胎这些剧情，是不是只有在时髦的言情剧里才能看到?错!作为川剧史上的首部“都市情感川剧”，《琵琶声声》一点也不out，演绎的就是最贴近现代生活的年轻人的故事。

　　

 

　　赵如梅扮演者林雨佳

　　

 

　　(赵如梅(B角)扮演者李玲琳)

　　《琵琶声声》讲述了这样一段故事：一对相爱的青年男女，各自怀揣着自己的梦。女主角赵如梅是川剧团里的一名青年旦角演员，她立志成为一代川剧名角儿;男主角蔡清朗是一名互联网精英，为了给女孩一个幸福的未来，他毅然赴京打拼。分隔两地的恋人，各自遇到挫折和诱惑，在男主角父亲生病期间，女主角的师兄兼川剧团同事风华陪她一同照料，无微不至，耐心体贴，可谓温情暖男;而男主角更是在北京被白富美珍妮看中并热情追求……这一对恋人，是否还能坚守住他们传真纯真的爱情?幸好我们最终看到，有情人终成眷属，男主角经过一番内心纠结后决心返回成都创业，与女主角相守一生。

　　90后本色出演

　　讲述自己的创业梦

　　《琵琶声声》的故事和以往的川剧作品不同，它没有讲述社会上的缠绵悱恻、爱恨情仇、形形色色，而是讲述和川剧人最贴近也最鲜活的故事——青年川剧演员的川剧梦。

　　据悉，该剧共有5个角色，6位演员(女主角分为AB角)，其中5位都是青春靓丽的“90后”演员，最小的只有18岁。这些青年川剧演员和女主角赵如梅有着一样的身份——从小学习川剧，立志在川剧界打出一片天地。

　　戏中女主角赵如梅是川剧“戏痴”，她的恋人蔡清朗却是一位创业青年。大学毕业的成都男孩蔡清朗，进入北京一家大型公司发展，想为自己的爱情打下更坚实的经济基础。然而与恋人分隔两地、不能尽孝老父床前等折磨，让他决定回成都创业，和爱人一起创造属于自己的幸福。

　　融入时尚元素

　　贴近年轻观众审美

　　成都市川剧研究院院长雷音告诉华西都市报记者，他希望这台戏可以实现“黑大于白”。“希望这部戏上演时，观演的青年观众能够多于老年观众，黑发人多于白发人。如今，传统戏剧场里多半是老年观众，我们希望推进川剧题材的多元化，让川剧走近年轻人。《琵琶声声》就是一部都市题材的川剧，这部戏的风格也更符合年轻观众的审美趣味。?”

　　该剧的85后编剧潘乃奇，本科、硕士均就读于中国戏曲学院，是一位从东北来成都打拼的姑娘。“一个人在成都奋斗，累并快乐着，写这部戏就是想表达自己的心声。”潘乃奇告诉记者，她身边的很多朋友都留在了成都，并且都非常喜欢成都这座城市。作为创业之城、成功之都，成都为众多年轻人提供了梦想的舞台。潘乃奇还透露，《琵琶声声》中将会融入许多成都元素，如合江亭、金沙遗址等，都会被搬上舞台。

　　此外，《琵琶声声》中的配乐也很特别，除传统川剧配乐外，还加入不少电子音乐等时尚元素，比如流行歌曲《迟到》中的一段——你到我身边，带着微笑，带来了我的烦恼……将作为推动剧情的背景音乐，穿插剧中。

　　

 

　　(蔡清朗扮演者张亮)

　　社会力量+网络营销

　　新派川剧探索新制作模式

　　说到《琵琶声声》的“新潮”之处，这部川剧的制作模式也值得一提。记者了解到，潘乃奇不仅是《琵琶声声》的编剧，还是该剧制作人。“我非常珍惜市川剧研究院给我的这次机会，感谢剧院对年轻人的信任。”

　　潘乃奇告诉记者，以往川剧的制作、运营，大多单纯靠剧院独立完成，此次则引入了社会力量。潘乃奇说，如今她已与几家公司进行了初步沟通，将联合推进川剧推广。

　　现在，《琵琶声声》不仅有了堪比影视大片的宣传海报，还将通过网络营销的方式，探索网络售票之路，充分满足网络时代青年观众的购票需求。

---

【戏曲点播】欢迎扫码关注神州戏曲网微信公众号，如果您想听什么戏曲，请直接留言给我们，我们会在微信公众号上为您推送~

【分 享】传承优秀传统文化，我们一直在行动，欢迎分享给身边的戏迷票友，共建戏迷大观园~

【网站声明】

1.本网所发布的内容信息部分来源于网络，并不意味着赞同其观点或证实其内容的真实性。

2.本网站所刊发、转载的文章，其版权均归原作者所有;其他媒体、网站或个人从本网转载使用，必须保留本网注明的“稿件来源”，并自负版权等法律责任。如对稿件内容有疑议，请及时与我们联系。

3.如果对本网站的信息内容有相关争议，请来电或者邮箱szxqweb@163.com告之，本网站将在24小时内给予答复。